Bip-art : Blog de chroniques de concerts, d'albums, d'expositions de peinture et photo

Expo Art Nouveau Revival - Musée d'Orsay

Exposition Art Nouveau Revival au Musée d'Orsay

Exposition Art Nouveau Revival au Musée d'Orsay

L'Art Nouveau qui au tournant des XIX^e et XX^e siècles, s'était donné comme mission la rénovation du cadre de vie contemporain - architecture et décor intérieur -, est l'objet, à partir des années 1930 d'une réévaluation. Un nouveau regard est alors porté sur le dynamisme de ses jeux de lignes et l'audace de ses harmonies colorées. De nombreux domaines sont conjointement touchés par le phénomène : histoire de l'art, marché de l'art, décoration intérieure et création contemporaine (design et graphisme). Le propos de l'exposition Art Nouveau Revival est de montrer les divers cheminements de cette redécouverte.

Expo Art Nouveau Revival - L'hommage des surréalistes

Les surréalistes sont les premiers à rendre hommage à l'Art Nouveau aux travers des oeuvres de Dali, Man Ray ou Brassaï présentées à l'expo.

Expo Art Nouveau Revival - Le design organique

Au cours des années 30, le designer finlandais Alvaro Aalto conçoit des formes sinueuses en apparence libres, utilisation de matériaux naturels, recherche d'expressivité plastique, qui font de lui le fondateur du design "organique". Vaisselles, intérieurs et mobiliers regroupées dans la salle 2 du Musée d'Orsay sont autant de représentations stylisées du monde végétal et animal propre à l'Art Nouveau.

Expo Art Nouveau Revival - Psychédélisme

Au milieu des années 1960, les graphistes psychédéliques intégrèrent toutes les inventions de l'Art Nouveau dans le domaine des signes et des images. Affiches et pochettes de disques  constituent un champ d'expression privilégié. Les créations font appel aux sens plus qu'à la raison. Elles sont fondées sur des jeux de courbes et de contre-courbes. Le lettrage perd son indépendance pour vivre au rythme de la composition et participer à la fluidité de l'image, suggérant les ondes sonores des concerts des groupes rock et pop.

Expo Art Nouveau Revival - Naturalisme

Comme au temps de l'Art Nouveau, les artistes plasticiens participent, dans les années 1960, à l'élaboration d'un cadre de vie alternatif et quelque peu contestataire. Les artistes furent encouragés à développer leur conception de l'objet usuel qui ne relevât point de la problématique du design mais privilégiât la notion de décoratif. La scène artistique renoue alors avec le vaste projet de l'Art Nouveau de saisir la nature, de la capter dans sa diversité et de la restituer dans le cadre de vie de l'homme "moderne".

Exposition Art Nouveau Revival au Musée d'Orsay jusqu'au 30 janvier 2010. Toutes les informations sur l'exposition Art Nouveau sur le site du Musée d'Orsay.

Grand Palais - Art en capital 2009

Mardi dernier petit tour au vernissage du salon Art en capital au Grand Palais. Le Grand Palais est transformé en gigantesque "foire à tout" en regroupant peintres, sculpteurs, plasticiens d’aujourd’hui. Le principe est un artiste, une oeuvre. Les réalisations exposées sont très hétéroclites. Impossible de ne pas trouver une peinture ou une sculpture qui vous plaise. Néanmoins le visiteur est vite décontenancé par la profusion de genres, de styles, de techniques employées, de couleurs... exposée au Grand Palais.

Du 03 au 09 novembre 2009 au Grand Palais
Site Internet du salon au Grand Palais : Art en capital au Grand Palais

L’âge d’or de l’Inde classique au Grand Palais

Tête de Buddha

L’époque gupta (IVe – VIe siècle après J.-C.) marque l’apogée de la civilisation indienne. Le parcours de l’exposition - L’âge d’or de l’Inde classique : l’empire des Gupta - présente l’art gupta depuis les grands centres de création que furent Mathurâ et Sârnâth jusqu’aux foyers artistiques les plus importants situés à la périphérie de l’empire qui, à son apogée, s’étendait sur l’ensemble de l’Inde septentrionale.

L’exposition réunit un ensemble de sculptures – bouddhiques, jaïnes et brahmaniques taillées dans le grès rose de Mathurâ ou le grès beige de Sârnâth.

Comme toujours au Grand Palais les œuvres sont très bien présentées. Par contre un peu plus d’explications sur l’histoire de l’Inde n’aurait pas été superflu. Les sculptures sont tellement différentes de notre culture que cela en est presque déroutant. J’ai manqué de repères pour pouvoir véritablement apprécier. « Ces effigies divines, frémissantes d’intériorité et de spiritualité contenue » dont on m’avait parlé m’ont finalement laissé sur ma faim.

L’âge d’or de l’Inde classique : l’empire des Gupta à voir au Grand Palais

Prolongation jusqu’au 8 juillet