Bip-art : Blog de chroniques de concerts, d'albums, d'expositions de peinture et photo

LA COLLECTION PHILLIPS au Musée du Luxembourg

Cézanne, Portrait de l’artiste

Passionné d’art moderne, Duncan PhilLips s’est attaché toute sa vie à réunir des peintures de la deuxième moitié du 19^ème S. et du 20^ème S. La collection PhilLips regroupe 2000 œuvres, le Musée du Luxembourg en expose 67. Des toiles exceptionnelles sont à voir, La petite baigneuse de Ingres ou le Déjeuner des canotiers de Renoir par exemple. Parmi les artistes de la collection citons les Européens Kandinsky, Van Gogh, Bacon, Renoir, Matisse, Cézanne, Picasso, Braque - et l’extraordinaire génération d’artistes américains d’après-guerre – Edward Hopper, Cliffy Still, Sam Francis.

Le côté forcément un peu disparate d’une collection me gêne toujours. D’autant plus que la période balayée par la collection est large, près de 150 ans. Il faut toute de même reconnaître que quelques unes des œuvres exposées sont magnifiques. Je regrette que la disposition des œuvres (très grosse concentration, manque de recul, la foule…) ne permette pas de les apprécier à leur juste valeur.

Le site Internet du Musée du Luxembourg est très bien conçu avec un aperçu presque exhaustif des œuvres exposées.

Jusqu'au 26 mars 2006

 

MARC DESGRANDCHAMPS au Centre Pompidou

Né en 1960, MARC DESGRANDCHAMPS vit et travaille à Lyon. Le Centre Pompidou présente un ensemble de ses peintures récentes et inédites, dans un dispositif conçu par l’artiste.

Le style de MARC DESGRANDCHAMPS est reconnaissable à ses jeux de transparence, d’opacité et de surimpression. Entre figure et abstraction, la peinture de MARC DESGRANDCHAMPS est énigmatique et mystérieuse. Une peinture au ralenti qu’il faut prendre le temps de contempler. Les compositions rappellent celles de David Hockney et évoquent l’ordre spatial de De Chirico.

La critique du Figaroscope définit très bien l’exposition :

Avec à peine une dizaine d’oeuvres immenses (triptyques, polyptyques), Marc Desgrandchamps s’impose comme le maître d’une peinture contemporaine, ni figurative ni abstraite, profondément ancrée dans une théâtralité proche d’une certaine fantasmagorie. Il y a là l’empreinte des corps, des traces d’objets, tout un vocabulaire des songes qui dessine un imaginaire secret. Marc Desgrandchamps ne se livre pas dans sa peinture. D’une grande pudeur, il esquisse un portrait qui laisse imaginer des dérives de sentiments dans lesquelles la femme s’inscrit comme une nouvelle Eve, dans une nature qui ne veut pas perdre son innocence. Avec Marc Desgrandchamps, il faut se méfier de la douceur des choses.

Jusqu’au 6 mars 2006-02-07.

Toutes les informations sur l’exposition MARC DESGRANDCHAMPS

VIENNE 1900 au Grand Palais

Particulièrement féconde sur le plan artistique, l’effervescence culturelle que connaît Vienne, autour de 1900, a été notamment marquée par les œuvres de quatre grands peintres, réunis ici, pour la première fois à Paris, dans une exposition d’envergure : Gustav Klimt (1862-1918), Egon Schiele (1890-1918), Koloman Moser (1868-1918) et Oscar Kokoschka (1886-1980). C’est en regroupant 92 tableaux et 51 dessins, réalisés entre 1890 et 1918, selon trois genres, l’allégorie, le paysage et le portrait, que sont abordées les transformations artistiques en Autriche ainsi que le passage du symbolisme vers l’expressionnisme.

MELANCOLIE au Grand Palais

Aucune disposition d’âme n’a occupé l’Occident aussi longtemps que la mélancolie. Le sujet touche au cœur des problèmes auxquels l’homme est aujourd’hui sensible : de l’histoire à la philosophie, de la médecine à la psychiatrie, de la religion à la théologie, de la littérature à l’art. La mélancolie, par tradition cause de souffrance et de folie, est aussi le tempérament des hommes marqués par la grandeur, les héros et les génies.

L’exposition se propose d’introduire le public à l’iconographie de la mélancolie, en montrant, avec plus de 200 œuvres, la permanence et les variations de cette humeur sacrée, depuis l’antiquité jusqu’à nos jours, de Dürer à Picasso, en passant par La Tour, Friedrich, Füssli, Goya, Delacroix, Rodin, Munch, De Chirico…