Bip-art : Blog de chroniques de concerts, d'albums, d'expositions de peinture et photo

BRITISH HAWAII

Les British Hawaii sont en concert demain au Nouveau Casino, l’occasion pour moi de vous présenter ce jeune groupe des plus prometteurs…

Le trio, dans toute sa formidable réciprocité, est l’équation la plus pure, la plus brute, du rock’n’roll. Une formule qui, de Jimi Hendrix à Supergrass en passant par Nirvana, nous a déjà maintes fois prouvé sa pertinence et son efficacité. Une guitare, une basse et une batterie, réunies par toutes sortes d’idéaux et une saine frustration, ne sont elles pas les meilleures armes pour lutter contre la pauvreté musicale de notre époque ? Dicté autant par ce choix formel que par une amitié solide, Julien Gaulier (guitare & voix), Julien Garnier (basse & voix) et Marc Robin (batterie) ont opté pour ce chiffre « 3 ». Et British Hawaii est né. Toute amitié a sa bande son, comme tout groupe ses influences. Entre l’Angleterre et sa pop mélodieuse et l’Amérique, pays où le rock’n’roll a fait ses premiers méfaits, les trois musiciens de British Hawaii ont le coeur qui balance. Neil Young, les Pixies, Placebo, Nirvana, Fugazi ou encore Supergrass, les disques s’échangent et les goûts s’affirment : leurs compositions abrasives s’en ressentent et tentent de jeter un pont imaginaire entre ces différents univers.

Commencé dans le Bordeaux étudiant, British Hawaii a pris une sérieuse ampleur ces trois dernières années lorsque le groupe s’est définitivement installé à Paris. Des débuts anarchiques dans les rares bars parisiens programmant une musique rock de qualité, British Hawaii a gardé ce sens inné du live, de la performance scénique. Sur scène, en rang serré, ces trois là font rugir leurs instruments, ne laissant guère d’autres choix au spectateur que d’adhérer dans l’instant à leurs miniatures punk-pop accrocheuses.

Depuis les premières maquettes les tempos se sont diversifiés, les mélodies évoquent aussi bien les Beach Boys que Neil Young sur lesquelles un grain de folie punk viendrait terrasser toute filiation musicale trop simpliste.

Très rapidement, le groupe acquiert un public et les premiers retours « pro » sont élogieux.

Après avoir tourné dans les salles parisiennes (House of Live,  La Scène, Le Nouveau casino, Le tryptique, Le Pulp) et assuré la premiere partie de Black Rebel Motorcycle Club à L’Elysée Montmartre le groupe a été sélectionné sur le CD compilation CQFD n°2  des Inrockuptibles .

Des mp3s, ainsi qu’un extrait vidéo d’un récent concert au Glaz’art pour le festival des inaperçus, sont disponibles sur :

http://www.britishhawaii.com

www.myspace.com/britishhawaiiband

A écouter Whether you wanna go :

En concert demain au Nouveau Casino avec Stuck In The Sound et The Lovegods

PASCAL NEGRE, tête à claques

En ces temps de polémique sur le téléchargement, beaucoup d’internautes rêvent de se défouler sur Pascal Nègre, et ne seraient pas contre lui mettre quelques baffes. Et bien, vous en avez rêvé, Universal l’a fait ! Si, si ce n’est pas une blague. La maison de disque dirigée par Pascal Nègre a mis en ligne un mini site pour le lancement du nouvel de Enhancer (qui soit dit en passant à l’air bien bidon !). Dans ce site, on retrouve notamment un jeu de combat en ligne (genre Street Fighter) contre le big-boss d’Universal. Je trouve l’idée assez géniale. Pascal Nègre sait que beaucoup de gens ne peuvent plus le sentir et il se débrouille pour en faire une source de revenu. On dira ce qu’on voudra, mais c’est sacrément culotté et d’un point de vue marketing, l’opération remporte un vrai succès.

Retrouvez le jeu sur le site enhancer-lejeu

Le douanier ROUSSEAU au Grand Palais

Henri Rousseau (1844-1910) se mit à la peinture en autodidacte à l’âge de 42 ans. Le douanier Rousseau est un peintre surprenant. La naïveté est sans conteste le mot qui définit le mieux son œuvre. Longtemps son style n’a suscité que moqueries et sarcasmes. Mais, peu à peu cette naïveté, naturelle selon certains, feinte et entretenue selon d’autres, va distinguer Rousseau de ses pairs. L’art brut, le surréalisme et indirectement le fauvisme lui doivent beaucoup.

Rousseau est toujours là où on ne l’attend pas.

Compositions minutieuses (Un soir de carnaval, 1886), visions naïves des villes qui se jouent de la perspective, toiles défiant toute rationalité (Deux singes dans la forêt vierge, 1909 – deux singes hilares posent pour le peintre au milieu de la jungle), les portraits-paysages, les célèbres jungles.

Rousseau n’a qu’un seul but : entraîner le spectateur dans un rêve éveillé.

À noter que l’attente n’est que de quelques minutes pour rentrer, même le week-end.

Toutes les infos sur l'exposition, sur le site du Gand Palais

ARCHITECTURE IN HELSINKI : In Case We Die

Dans la série des groupes avec un nom bizarre, je demande Architecture In Helsinki, bonne pioche. Architecture In Helsinki sort sont deuxième album : In Case We Die. Ce combo australien  surprend par son style atypique. La 1^ère écoute n’est pas évidente, on est un peu dérouté. Cela part dans tous les sens. Dans cet album d’ Architecture In Helsinki, on trouve de tout : du punk-rock façon Sleater Keaney ou Le Tigre (Neverevereverdid), de l’electro tendance 80’s (Do The Wirhlind), de la pop ludique et acidulée (Tiny paintings, Wishbone).

Difficile de saisir la ligne directrice de l’album mais après tout, on s’en fout, pourvu que ce soit bon. Et c’est bon, après plusieurs écoutes, les mélodies deviennent vite entêtantes et on apprécie cette diversité qui fait toute la richesse de In Case We Die.

Architecture In Helsinki est un groupe qui mérite vraiment qu’on s’y intéresse. Cela ne plaira pas à tout le monde, mais pour ma part, In Case We Die tourne en boucle sur ma platine depuis 3 semaines.

Le 20 avril à la Maroquinerie

A écouter The Cemetery :

Concert privé FRANZ FERDINAND

FRANZ FERDINAND sera en concert privé OuïFm le 16 mars au Nouveau Casino. C’est un concert gratuit. Les places pour le concert privé de FRANZ FERDINAND seront à aller chercher le mercredi 15 mars au Virgin des Champs Elysées.

1 place par personne.

Le concert de FRANZ FERDINAND sera retransmis en direct sur OuïFm pour ceux qui ne pourront pas y être.

YANN TIERSEN en Black Session

Ceux qui étaient venus pour écouter la mélancolie romantique de Yann Tiersen, ont du être déçus. Pour les autres, cette Black Session fut absolument fabuleuse.

Première remarque : la musique de Yann Tiersen est beaucoup plus rock qu’avant. Les guitares sont très présentes, les larsens en veux-tu, en voilà. (La Perceuse).

Plusieurs invités de marque : la voix claire et posée de Dominique A (Les Bras de Mer, Le Jour de l’Ouverture,…), les envolées stratosphériques d’ Elysabeth Fraser, la chanteuse des Cocteau Twins, la guitare brute et martyrisée de Katel (La Rade, La Vieille).

Yann Tiersen n’a pas abandonné son accordéon ou ses instruments lugubres (La Valse des Monstres). Plusieurs morceaux de Yann Tiersen en solo au violon furent également très réussis.

La deuxième heure de concert fut encore meilleure que la première (Et oui une BS de 2 heures !).

YANN TIERSEN, c’est un univers et il faut prendre le temps de s’acclimater.

YANN TIERSEN et ses acolytes sont d’excellents musiciens. La beauté et la diversité des voix de Dominique A, Lyz Fraser et Katel se marient merveilleusement avec cette musique. J’ai été bluffé par la richesse du concert. Pas un morceau ne parut en dessous d’un autre.

J’étais très loin d’imaginer que ce serait aussi bon…

PEARL JAM : World Wide Suicide

La sortie du 8ème album studio de Pearl Jam est prévue pour le 1er mai. Voici la traduction de l’article du NME :

Produit par Adam Kasper, mieux connu pour son travail avec Soundgarden, l’album éponyme de Pearl Jam a été enregistré à Seattle.  Décrivant l'album, le guitariste Stone Gossard a indiqué qu’il s’agissait d’"un mélange de chansons rock et de ballades."  Il a ajouté dans Rolling Stone qu’il fondait beaucoup d’espoirs dans la sortie de cet album: "C’est une belle opportunité pour nous.  Nous sommes fiers des chansons, et nous pensons que l’album a des chances de plaire à un public plus large."  Tous les membres de Pearl Jam ont collaboré ensemble, davantage que pour n'importe lequel de leurs albums précédents, le travail d’écriture a été collectif.  Mike McCready, le guitariste, a contribué pour la première fois à l’écriture d’un morceau (Inside Job, la chanson qui ferme l’album), alors que Gossard a signé deux chansons - Parachutes et Life Wasted. 

Le premier single extrait de Pearl Jam sera World Wide Suicide écrit par Eddie Vedder. Il sera disponible en téléchargement libre à partir du 8 mars sur le site du groupe.  Selon Gossard le morceau est "very punky and Who-ish". 

Une tournée mondiale est prévue, les détails seront connus dans le courant du mois de mars.

MISE A JOUR : A écouter le single World Wide Suicide :

Concert de KAISER CHIEFS au Nouveau Casino

27 février – rue Oberkampf – 20h45. J’arrive devant le Nouveau Casino. Le concert devait commencer à 21 heures pile pour cause de retransmission en direct sur une radio rock parisienne. A 20h55, je suis encore entrain d’attendre devant la salle un pote (souvent toujours en retard) pour pouvoir rentrer. Je pense sérieusement que je vais rater le début du concert. Deux voitures arrivent. Et qui voila que qui voila pas, je te le donne en mille Emile, les 5 de KAISER CHIEFS. Carton à pizza dans une main, guitare dans l’autre, pas stressés les gars. Et comme mon pote à la bonne idée d’arriver aussi, cela se présente finalement plutôt bien. La balance est (bien) réglée en un temps record, les derniers instrus sont installés, on peut commencer.

Les KAISER CHIEFS arrivent sur scène. Ils enchaînent les titres de leur unique album, Employment.

C’est pêchu, enlevé, énergique, dansant, chantant, marrant (parfois)…, on peut juste regretter les « nananana » et les « ohoooohoho » à répétition qui font un peu sortie de stade un soir de match.

Je n’ai pas adoré l’album (traduire : je n’ai pas aimé), mais la prestation scénique de KAISER CHIEFS m’a vraiment impressionné. Je n’ai pas vu passer les 55 minutes de concert.

Bon Concert.

REMBRANDT ET LA BIBLE à l'Institut Néerlandais

   Les Trois Croix (1653)

La Collection Frits Lugt à l'Institut Néerlandais comprend un ensemble exceptionnel de gravures de REMBRANDT. Elles ont été réunies par Frits Lugt (1884-1970), amateur accompli, qui s'affirma dès sa jeunesse comme un collectionneur et un connaisseur hors pair.

En cette année REMBRANDT (on célèbre les 400 ans de la naissance de REMBRANDT), l’Institut Néerlandais présente l’essentiel de son fond en organisant  celui-ci autour de quelques thèmes chers au Maître : scènes bibliques, paysages, scènes de la vie quotidienne et de l’atelier, portraits de son épouse, de sa mère enfin …

La première de ces expositions, qui s’étaleront sur toute l’année, s’intitule REMBRANDT ET LA BIBLE.

Les eaux-fortes de REMBRANDT illustrant la Bible appartiennent aux images les plus émouvantes de son œuvre gravée. La plupart des sujets sont traités dans un style narratif. Inspiré par les œuvres de ses prédécesseurs, notamment par celles de Lucas de Leyde, REMBRANDT renouvelle sans cesse les sujets. Parmi les quelques soixante gravures illustrant l’Ancien et le Nouveau Testament, il évoque les événements bibliques d’une manière inégalée, qu’il s’agisse d’une petite scène familiale Abraham caressant son fils Isaac (vers 1637) – ou d’une planche théâtrale comme Jésus-Christ présenté au peuple (1655), celle-ci et les Trois Croix (1653) constituant les plus grandioses compositions de REMBRANDT, entièrement exécutées à la pointe sèche et maintes fois remaniées.

Certaines œuvres fascinent par le travail effectué sur la lumière. L’annonciation aux bergers (1634), gravure grandiose, est l’une des premières « nocturnes » dans l’œuvre de REMBRANDT. L’adoration des bergers (1652) surprend avec un effet de clair-obscur très marqué, obtenu grâce à la combinaison de l’eau-forte, de la pointe sèche et du burin sur la planche plusieurs fois retravaillée.

Chaque gravure est accompagnée d’un texte explicatif, qui permet de comprendre les passages de la Bible et l’approche artistique de REMBRANDT.

Jusqu’au 26 mars.

Toutes les infos sur le site de l’Institut Néerlandais